3 Inspirations Graphiques Faciles pour les Entrepreneurs

la Toolbox graphiques de l’été pour ta boîte

épisode 3

publié le 15/08/2024 par Pauline MARY – temps de lecture 10min

Épisode 3 de ma saga de l’été pour gérer le graphisme de sa marque (les épisodes précédents ici et ici). On est au cœur de l’été et pour se changer un peu les idées et voir de belles choses ; pour bosser mais sans trop forcer, j’ai préparé quelques inspis dans lesquelles piocher pour un branding unique pour ta marque.

femme travaillant sur un hamac en été — image générée par IA

Le but aujourd’hui c’est de te montrer des idées que tu peux piocher, pour donner du caractère visuel à ta marque. Le problème que j’ai vu chez beaucoup d’entrepreneurs et de petites marques, c’est de piocher dans des styles visuels trop différents et d’avoir une identité visuelle sans queue ni tête.

Alors pour te faciliter la vie (au bout de 3 épisodes j’espère que ta vie est devenu super simple), je te propose 3 inspis, j’ai choisi celles-là car elles sont faciles à reproduire, peuvent s’adapter à plusieurs identités de marque, et réussissent à donner une identité forte ! On va d’abord voir l’intérêt des tendances, et on enchaîne directement sur 3 styles avec leurs planches d’inspi et des conseils sur comment se les approprier.

sommaire :

Pourquoi s’inspirer d’une tendance ?
Inspirations :
visuels à grain
style cartoon
papier découpé

C’est parti !

Inspirations

Il y a un espèce de fantasme selon lequel les créatifs ne partiraient de rien pour créer des choses complètement nouvelles… et bien c’est totalement faux :)

Avant de commencer quoi que ce soit, on va toujours passer par des mood boards et la recherche d’inspiration.

ne suis pas, inspire toi

Le but n’est bien évidemment pas de copier, parce que c’est mal et illégal. Le but c’est de s’inspirer et de réussir à créer un univers visuel qui parle aux gens pour qu’ils comprennent ce qu’on a à dire.

Si tu crée un univers visuel en rupture totale avec ce qui se fait déjà, quelque chose de véritablement jamais vu, déjà c’est assez compliqué, ensuite tu risques de ne pas te faire comprendre.

Comme tous les langages, le visuel permet d’exprimer beaucoup de choses. Mais pour réussir à communiquer il faut avoir un vocabulaire en commun. Si on compare au langage écrit, il y a un nombre de mots limité, et pourtant chaque livre, essai que tu lit est différent.

rester ‘’à la page’’

et non pas à la plage :)

L’autre intérêt de s’intéresser à tout ce qui se fait dans les domaines visuels, c’est simplement de rester connecté à son temps et à sa cible. Ici, je parle uniquement des visuels de branding à destination commercial bien sur :)

Cela t’évite d’avoir ce qu’on appelle communément une ‘’image vieillotte’’, ce qui est au mieux ennuyant au pire problématique. Tu peux soit rester connecté au présent pour montrer à tes clients que tu évolue et que tu es une entreprise qui comprend toujours leurs besoins. A l’inverse, et cela se fait beaucoup dans l’hyper luxe, tu peux jouer avec des codes du passé pour montrer que tu es une marque stable et sûre.

Dans les deux cas, le but est de jouer avec les codes visuels, de piocher dans ce vocabulaire, pour créer l’histoire de ta marque. Savoir jouer avec le langage visuel n’est pas toujours facile, c’est pourquoi tu peux faire appel à moi directement pour t’aider dans cette tâche si besoin :)

Sans plus tarder voilà 3 styles dans lesquels piocher :

les visuels à grain

Moodboard

La première idée qui donnera du relief à tes visuels, c’est simplement l’ajout de grain sur tes images. Facile à réaliser elle pourra te donner directement une atmosphère et uniformiser facilement des photos et des images diverses.

Voici 3 moodboards dans cette veine :

Pour qui, pourquoi ?

Comme tu le vois dans les moodboards, ce style graphique peut s’appliquer à plein d’identités visuelles. Il est très pratique car très versatile. Il est parfait pour une marque qui veut créer une ambiance sans en faire trop.

Son aspect vintage, qui rappelle les polaroid et les vieilles photocopieuses, ira parfaitement pour toutes les marques qui cherchent à évoquer le passé sans tomber dans le trop classique.

Ses avantages :

Même avec plein de photos et d’images différentes l’application d’un filtre grain va leur donner une cohérence visuelle sans avoir à les retoucher vraiment.
Il ne va pas trop en dire et laissera les couleurs et les polices donner une ambiance.

Idéal pour les marques de mode en général grâce à son ambiance magazine, en incluant les friperie, la cosmétique, les accessoires.

Comment le faire

Il faut simplement venir appliquer une trame sur ses images.

Si tu travailles dans un logiciel de création graphique professionnel tu peux :

venir créer des effets de grain ou de demi-teinte dans les galerie d’effets
télécharger des textures sur des site libre de droit et venir les intégrer à tes images via les modes de fusion
Passer tes image en bitmap (mon mode préféré pour cette effet c’est le 50% seuil) et obtenir une belle trame de ton image

Tu travailles dans canva :

garde en tête des mots clés tel que grain et grainy pour trouver des éléments qui ont déjà cette effets
Tu trouveras aussi des effets grain dans l’onglet photo que tu peux simplement venir superposer à tes images
Utilise les options BAD TV et SCREEN pour créer toi-même une trame sur une photo directement dans canva, tu pourras plus facilement les personnaliser.

Même si en tant que graphiste professionnelle j’utilise peu canva dans mon travail quotidien, j’admet depuis 2 ans que cet outils est devenu indispensable pour les petites structures. Comme pour tout logiciel, il faut connaître ses fonctions pour en tirer le maximum, c’est pourquoi j’accompagne mes clients pour qu’il réussissent à utiliser canva comme des pros, clique ici pour toi aussi te faire accompagner.